Saturday, January 29, 2011

Dos regalos para ti


Hoy quiero hacerte dos regalos, me siento esplendido. No tienen valor material, ni siquiera sentimental. El primero consiste en un simple bastón. Es un bastón que te sirve para caminar por curvas sinuosas y rectas sin fin, plataformas heladas y dunas ardientes, aguas turbulentas y espacios siderales. Lo encontré en uno de los maravillosos cuentos de Rudyard Kipling (1865-1936) y su puño gastado tiene seis muescas con las preguntas que me hago con frecuencia gracias al verdadero rey de la jungla. Sin más dilación, éstas son: QUÉ, QUÍEN, CÓMO, CUÁNDO, DÓNDE y PORQUÉ. Apóyate en el bastón y utilízalo a diario para no ser absorbido por la tribu. Te deparará sorpresas y no te permitirá dormirte en los laureles. Es mi amigo y tengo mucho gusto en compartirlo contigo.



El otro gran regalo que te ofrezco es una amiga. Nació hace diez años, su creador fue Jimmy Wales y ya sabe más que ninguna otra enciclopedia anterior. Se llama Wikipedia, una herramienta global que pone el mundo del conocimiento en tus manos sin cobrar por ello. Habla 278 idiomas y tiene forma de esfera escrita como simbolo del mundo y el conocimiento.  No cuesta nada, igual que el bastón, pero es difícil encontrar mejores amigos. Qué me dices ¿Que ya eran amigos tuyos? entonces no te importará compartirlos. ¿Que no son humanos? Ya. Vivir la vida merece la pena, pero ser humano no es un valor, de serlo, hay muchos que no merecerían estar aquí. Además, son dos instrumentos de tal dimensión que te ayudaran a comunicarte con otras personas y, lo mejor de todo, enriquecerán tu vida.
No desprecies las nuevas tecnologías si no quieres estar muerto en vida, terminaras utilizándolas. Pero es agradable poder hacerlas compatibles con los libros. Como dice el propio Wales, los libros son una cosa fantástica. Nunca se les acaba la batería.



Thursday, January 20, 2011

Beaumarchais en el teatro Español




El teatro español siempre estará en deuda con Flotats. Amante y gran conocedor de la cultura francesa, navega por el siglo XVIII y la ilustración como un velero de lujo por el Mediterráneo. Reconozco que no sabia quien era Beaumarchais hasta ver la representación. Según Sacha Guitry, dramaturgo del siglo pasado y autor de la obra, fue uno de los franceses más importantes de la historia. Relojero, músico, dramaturgo, comerciante de armas y Don Juan, amante del amor y devorador de la vida, también fue Embajador de Francia cuando fue requerido por Luis XV y Luis XVI con quienes siempre gozó de los favores de la corte.

La obra que nos presenta Flotats es todo un pasaje de la segunda mitad del XVIII en el que veremos a Benjamin Franklin, M. Guillotine, Lafayette, Napoleón y oiremos hablar de Voltaire, Diderot y todos los grandes personajes de la Ilustración. El siglo de las luces francés fue muy importante y no es de extrañar que el único actor español que goza de una Legión de Honor nos sitúe en esa época siempre que tiene ocasión.

Impecable mise en scène en una obra llena de ironía y talento. Raúl Arévalo borda su Chevalier DÈon, María Adánez hace una adorable amante y toda la compañía está a gran altura bajo la dirección impecable de Josep -María Flotats a quien el acento parisino aporta un charme especial. El que fuera primer actor de la Comédie -Française imprime un sello especial a su teatro siempre lleno de ironía y una gran selección de textos. El mundo anglosajón suele premiar la entrada en escena de sus grandes actores con una cerrada ovación en la que expresan su admiración y cariño, ya se que no es costumbre en nuestro país pero me habría gustado aplaudir la entrada de un actor con una voz prodigiosa y muy admirado por todos: Constantino Romero, vaya desde aquí mi aplauso por su gran Benjamin Franklin.
Muy acertados los decorados audiovisuales, la iluminación, el vestuario y las pelucas de Antoñita las viuda de Ruiz a quien se le rindió un cálido homenaje.

Recuerda que el teatro es más real que la vida y que la vida es un teatro con muy malos actores. Aún así, yo pienso seguir presentándome todos los días al casting con una sonrisa; hasta que se baje el telón.


Friday, January 14, 2011

Alejandro Magno (Nacido para Conquistar)

El centro de exposiciones del canal de Isabel II, en Madrid, alberga hasta el 3 de mayo la exposición Alejandro Magno. Encuentro con Oriente, con más de 330 piezas de su época procedentes de 40 museos de todo el mundo entre ellos los de Kabul, Tayikistán, British Museum, Pérgamo de Berlín, Acrópolis, el de arte oriental de Moscú...
Entre lo mejor de la muestra destacan los relieves en ladrillos esmaltados de La Puerta de los Leones de Babilonia, nunca vistos en España, retratos romanos del emperador, algunos de los tesoros de la Acrópolis real de Macedonia miniaturas en alabastro, plata, cobre y también placas de marfil tallado de Afganistán.

Alejandro  es sin duda el personaje militar y político más importante de la antigüedad, en su imponente trayectoria guerrera jamás conoció la derrota. Usimaco y Leonidas fueron los  pedagogos del joven principe de Macedonia y de los trece a los diecisiete años vivió casi constantemente con Aristóteles. Estudió gramática, geometría filosofía, y, en especial, ética y política. Con los años confesará que Aristóteles le enseño a vivir dignamente.
En trece años de reinado y a lomos de su caballo Bucéfalo situó bajo su dominio al imperio Persa y conquistó la mayor parte del mundo conocido hasta entonces.
El recorrido de la exposición permite al visitante conocer diversas culturas de la antigüedad en un corto paseo, un viaje en el tiempo por Asia, Mesopotamia y el Mediterráneo.
Alejandro murió a los 33 años, posiblemente envenenado, ¿sabio?, ¿loco?, ¿iluminado? No es fácil saberlo, acaso todas las respuestas son acertadas. Lo cierto es que ha llegado hasta nuestros días como gran guerrero y estratega. Julio César, Aníbal, Napoleón y muchos otros lo tomaron como ejemplo.

Monday, January 10, 2011

También la lluvia

La madrileña Iciar Bollain va a ser la primera mujer directora de cine que represente a España en los Oscar de Hollywood. Después de ver su película hay que desearle que tenga éxito porque se lo merece.

"También la lluvia" cuenta la historia del rodaje de una película sobre Cristóbal Colón y Fray Bartolomé de las Casas. Para abaratar costes, ruedan en Cochabamba (Bolivia) cuando les pilla la revuelta que enfrenta a los lugareños con el gobierno por la subida de un 300% en el abastecimiento del agua en el año 2000. Los hechos se suceden, los problemas se agrandan y vemos como 500 años más tarde todo sigue igual; se repite la explotación,

Buen guión de Paul Laverty, actual pareja de la directora y colaborador habitual de Ken Loach. Película ambiciosa y difícil, muy bien resuelta por la cada vez mejor Icíar Bollaín, no es fácil casar una película dentro de otra y que ambas te resulten interesantes. Tiene secuencias muy logradas como la del casting entre los indígenas, la cena de los actores o el coctel con las autoridades que tanto recuerda a Missing.
Luis Tosar está soberbio como siempre, Gael García Bernal estupendo y Karra Elejalde borda el doble papel de Antón/Cristóbal Colón. A los extras, sin embargo, se les nota demasiado su falta de experiencia ante las cámaras, pero esto carece de importancia ante una película muy bien narrada.

Cine de compromiso y denuncia social sin llegar a ser panfletario que deja en evidencia la falsa solidaridad con los países más necesitados. Borges decía que ante el amor lo mejor es salir corriendo y el equipo que rueda la película sobre Colón parece decir otro tanto ante el conflicto por el agua en Cochabamba "Oh, hay problemas, habrá que salir corriendo".

Es muy difícil que a este tipo de cine le den un Oscar pero Icíar Bollaín puede estar contenta, con un gran guión ha realizado una gran película.
Creo que el Cine Español -salvando el Británico- es el mejor cine que se hace en Europa en la actualidad, lo digo sin papanatismo pero con satisfacción.

Thursday, January 06, 2011

Doce hombres sin piedad

"Tengo una orden de registro", "Me acogeré a la quinta enmienda", "Tiene derecho a guardar silencio", "Todo lo que diga podrá ser utilizado en su contra", "Mi cliente...", Son frases que hemos escuchado en infinidad de ocasiones en las películas sobre juicios. Aquí si, aquí los americanos se llevan la palma, han hecho grandes películas sobre el tema hasta convertirlo en un género.

Atticus Finch siempre será el mejor abogado que ha dado el género por su integridad y por los valores morales que defendía en "Matar a un ruiseñor". Sin embargo, hemos visto a grandes actores lucirse como abogados defensores o como fiscales y, en menor medida, como miembros del jurado, salvo en un peliculón que supuso el debut cinematográfico de Sidney Lumet: "Doce hombres sin piedad". Un retrato sociológico sobre la América profunda de los años cincuenta, donde un Henry Fonda absolutamente genial consigue que afloren los miedos, los prejuicios, las mezquindades de once hombres sin alma y aprendan el auténtico sentido de eso que llamamos "razón".

Esto es cine, cine, sin efectos especiales, sin escenarios impactantes y sin historias fantásticas. Una cámara, una habitación, un gran guión, una gran dirección y doce grandes actores al servicio del mejor intérprete: la palabra.

Uno de los mejores dramas judiciales de la historia del cine que ningún aficionado debería perderse. Una auténtica obra maestra.

En 1973 Pérez Puig realizó una versión para TVE en el prestigioso Estudio 1 que no desmerece en absoluto al original. Sería injusto no rendir homenaje a un reparto de lujo que no me resisto a nombrar:
Jesús Puente, Pedro Osinaga, José Bódalo, Luis Prendes, Manuel Alexandre, Antonio Casal, Sancho Gracia, José Mª Rodero, Carlos Lemos, Ismael Merlo, Fernando Delgado y Rafael Alonso. Ahí es nada. Todas las primeras figuras de la escena española del momento.

A todos ellos, presentes o ausentes, mi agradecimiento por los buenos momentos que pasé admirando su buen hacer.

Monday, January 03, 2011

Etarismo




No, no se trata de hablar de la banda asesina ETA, sino de la definición que se da en Bioética a la actitud discriminatoria hacia las personas mayores.

Para quienes tenemos una edad provecta no es difícil detectar el comportamiento etarista en el que incurre gran parte de la sociedad y que por extensión se ve reflejada en los medios de comunicación con cierta frecuencia. Hace tiempo, se provocaba la risa fácil con chascarrillos sobre tuertos, cojos, tartamudos etc., hoy en día está mal visto que se haga mofa, befa o escarnio sobre personas con problemas que se salgan de la "norma", pero esto no parece haber afectado a las vejaciones que sufren los mayores, por el mero hecho de serlo. Programas como el de Buenafuente o el de Pablo Motos y otros muchos realizados por y para jóvenes, incurren con frecuencia en ello. Uno de los iconos favoritos suele ser la duquesa de Alba, persona a la cual se puede criticar por otros motivos, pero nunca por ser una anciana.

Las milenarias culturar orientales son propensas a defender, incluso venerar la ancianidad. La tradición está fuertemente atada a los mayores y cada persona nace y crece sabiendo que se les debe honra y cariño. Kung Fu fue una serie de gran éxito en los 70 en la que un anciano maestro, con profundos conocimientos filosóficos, aconsejaba al joven monje de Shaolin ducho en artes marciales la vía más adecuada para afrontar los problemas que le iban surgiendo. El viejo emanaba sabiduría, algo que los jóvenes necesitan un tiempo en adquirir y de lo que los mayores, si los surcos del tiempo han dejado su huella, andan sobrados.
Con suerte llegarás a cumplir muchos años, no te resistas a envejecer, a algunos se les niega ese privilegio. En cualquier caso, a los mayores, un respeto.